Unkown Shores

March, 2019
AMRN058
CD Digipack
Price: 
12.50
João Pedro Viegas, Luiz Rocha, Silvia Corda, Adriano Orrù

Reciprocal listening and conversational attitude are the special features of this album.

Fresh interplay that brings the musicians to cross an intimate threshold unvelaing subtle nuances and stylish inventions.
A nice collaboration that shares a good tone palette, with interesting mirroring plays on the grounding double bass by Adriano Orrù, the enchanting keyboard finger dance by Silvia Corda, the bodied yet flexible whispers and shouts by João Pedro and Luiz Rocha’s woodwinds.

Enjoy!

Reviews

Kathodik
Bertinetto

“Improvisation means communication”. Così nel booklet si riassume il senso della seconda traccia (Manual de Conversação) dell’album del gruppo italo-brasiliano formato da João Pedro Viegas (clarinetto basso), Luiz Rocha (clarinetto, clarinetto basso), Silvia Corda (piano) e Adriano Orrù (contrabbasso). Il significato, come suggerisce il titolo del primo brano, “è accuratamente nascosto”; ma tutto il disco è una riflessione musicale-performativa sul significato artistico dell’improvvisazione, sul suo situarsi fra la fragilità dell’evento e la sicurezza dell’abitudine, la cura e l’incertezza, sul suo carattere di esperienza e di condivisione, sulla felicità e la libertà di un’arte che opera sulla soglia ombrosa (come ci suggerisce la quinta improvvisazione). Suggestioni sonore, impressioni di colore musicale, atmosfere quasi tattili e a volte misteriose o vagamente psichedeliche: un affresco di cui viviamo il tentativo di emergere e di affermarsi; ma sono Broken Affirmations, quelle che possiamo ascoltare: frammenti di significato.

Sands Zine
Mario Biserni

Ci siamo già imbattuti in Silvia Corda e Adriano Orrù, due musicisti che fanno quasi coppia fissa, e abbiamo a più riprese magnificato la vitalità del panorama musicale sardo al quale i due appartengono. Nell’occasione li troviamo, complice la Amirani Records diretta da Gianni Mimmo, in compagnia del portoghese João Pedro Viegas e del brasiliano (residente in Spagna) Luiz Rocha, entrambi clarinettisti di provata esperienza. I quattro tracciano a ritmo lento dieci piste scheletriche alle quali le tonalità dei clarinetti e del contrabbasso donano un rivestimento di sfumature ombrose. Abbiamo a più riprese paragonato questo tipo di composizioni istantanee a opere pittoriche e nell’occasione ogni affresco sembra essere il risultato di più tavole montate a incastro, un po’ come la Beauty Is A Rare Thing di Ornette Coleman. E dopo “Unknown Shores”, viene da pensare, la bellezza è un po’ meno rara.

L?isola che non c'era
Alberto Bazzurro

Uno sperimentalismo che definiremmo per contro piuttosto magro segna l’agire di un altro quartetto con al centro un pianoforte (Silvia Corda) e poi contrabbasso (Adriano Orrù, entrambi sardi) e clarinetti, per lo più bassi (i portoghesi João Pedro Viegas Luiz Rocha). Il disco, Unknown Shores(Amirani), fa leva sull’attualmente molto praticata improvvisazione totale e carbura poco per volta, con fasi anche un po’ esangui, alternate ad altre a ranghi compatti che guadagnano sostanza e vigore.

Onyx Imorov'andsounds
Jean-Michel Van Schouwburg

Rivages Inconnus. Avec un tel line-up et leur manière chambriste, on semble se trouver en territoire connu que ce soit une rive, la côte, une baie, ou même une falaise. Contrebasse au jeu super bien équilibré (Orrú), piano qui tire vers le classique contemporain (Corda avec un air de ce cher Howard Riley), deux clarinettes basses à la fois bruissantes ou suaves (Joao Pedro Viegas et Luis Rocha qui double à la clarinette Eb). Subtiles notes de pochette de Massimo Falascone. On se laisse emporter par le rêve, l’élégance des traits, la trajectoire méandreuse, l’inspiration lumineuse. L’inconnu se situe plutôt dans la grande qualité qu’ils se voient capables d’instiller au fil des secondes et minutes dans le moindre détail du jeu au travers d’un domaine musical qui a ses nombreux émules. Dix pièces excellemment montées, la dixième n'étant pas indiquée sur les détails de la pochette : Follow the White Rabbit , c'est ce que j'ai fait durant cette soirée d'écoute en pensant à Grace. Retenue et précision, multiplicité des occurrences sonores, création instantanée de formes construites avec un sens des perspectives et des équilibres tous azimuts. Une écoute profonde, sensible, raffinée relient les quatre participants où chacun partage à égalité l’espace sonore et le déroulement des improvisations sans qu’une voix accompagne l’autre, mais la renforce, la complète, l’enrichit, vient au devant de ses désirs sans tomber dans le trivial appel - réponse et autres mimiques. Les inconnus commencent à poindre dans les derniers morceaux car la construction collective devient plus ambitieuse sans nuire au taux de réussite, qui lui s'élève. Four Portraits les dévoilent crachant, percutant et grattant toujours de manière mesurée sans excès. Le cri  déchirant peut y côtoyer le clair obscur (Refractions). Défilent dessins, traits, figures, ellipses, taches, ombres, éclaircies et spatialisations du geste musical. Un travail exquis et une véritable entente musicale. Corda et Orrù sont associés de longue date et fonctionnent comme les quatre ou cinq doigts dans un gant de velours. Ensemble avec ces deux clarinettistes de choix, ils réalisent un magnifique projet où l’improvisation spontanée jouxte la composition instantanée. Plus on l'écoute et plus on adore !! 

Vynilmine

Η πιανίστρια Silvia Corda και ο κοντραμπασίστας Adriano Orrù (μαζί με τον σοπρανίστα Gianni Mimmo) είχαν συναντηθείδισκογραφικώς, πέρυσι, στο άλμπουμ “Clairvoyance” [Amirani Records, 2018]. Τώρα ένα νέο CD τής Amirani, το “Unknown Shores” (2019), φέρνει κοντά τους Corda και Orrù με δύο μπασο-κλαρινετίστες, τον João Pedro Viegas και τον Luiz Rocha(φυσάει και σε κλαρίνο). Η συνάντηση έγινε στο στούντιο Namouche στη Λισσαβώνα, τον Νοέμβριο του 2017 – μια συνάντηση, που, ηχητικώς, ανταποκρίνεται πλήρως στα improvστάνταρντ της ιταλικής εταιρείας. 

Κατ’ αρχάς να σημειώσουμε κάτι που ήδη έχετε αντιληφθεί. Πως, εδώ, έχουμε ένα πολύ παράξενο και ιδιαίτερο setting (πιάνο, μπάσο και δύο μπάσo-κλαρίνα – με τη συνδρομή κι ενός ακόμη κλαρίνου), το οποίον, όπως και να το κάνουμε, προδιαγράφει μία το ίδιο παράξενη και ιδιαίτερη μουσική.

Φυσικά ο αυτοσχεδιασμός εδώ είναι το παν, αλλά αυτό δεν σημαίνει πως οι μουσικές που παράγει η τετράδα δεν έχουν κάποια… λογική βάση. Υπάρχει, ας πούμε, η διάθεση να εξερευνηθούν οι δυνατότητες των οργάνων ή να παιχτούν, τέλος πάντων, μ’ έναν γνωστό… ακραίο τρόπο (πιάνο «από μέσα», παίξιμο με τις τάπες των πνευστών κ.λπ.), αλλά από την άλλη υπάρχει και μία βάση, αισθητικής φύσεως, που δεν αντιμάχεται τον ακροατή. Αν υποτεθεί πως εδώ δεν έχουμε ένα… απλό improv, μα ένα free-improv, τότε η μουσική που φθάνει στ’ αυτιά μας δεν είναι κατ’ ανάγκην εικονοκλαστική. Το πιάνο επιχειρεί συχνά σ’ ένα μελωδικό πλάνο, με λίγες νότες και με χειρισμό κάθετο και συγκοπτόμενο, ενώ και τα πνευστά ακολουθούν και αυτά, συχνά, κάποιες μελωδικές διαδρομές, με το κοντραμπάσο να στηρίζει μόνο του ένα ρυθμικό υπόβαθρο.

Υπάρχει, λοιπόν, η ελευθερία τής ανακάλυψης τού επόμενου pattern και από ’κει του μεθεπόμενου κ.ο.κ., αλλά υπάρχει και η χαρά της δημιουργικής απλότητας (υπό τον διαρκή έλεγχο των εκφραστικών μέσων).

Percorsi Musicali
Ettore Garzia

Un altro percorso ontologico ci viene presentato dal quartetto Joao Pedro Viegas(clarinetto), Luiz Rocha (clarinetto, anche basso), Silvia Corda (piano) e Adriano Orrù(contrabbasso) in Unknown Shores: qui l'atteggiamento è biologico, si qualifica in base a specifiche tecniche estensive per raccogliere un determinato umore. I quattro musicisti si coordinano in vari modi: i due clarinettisti producono un'estetica del soffio ombroso e talvolta ritmico (sentire quanto succede in Des pas sans neige), Orrù usa il contrabbasso come un oggetto sonoro, mentre la Corda imposta molti dei suoi interventi in una fantastica economia di mezzi (poche note che sembrano un alfabeto in codice o brevi scalate sulla tastiera che sono cugine per intensità di manovre percussive sulla cassa del pianoforte). Ciò che viene fuori da Unknown shores è una sensazione supercentrata, auralmente sembra di stare sotto una baracca di ferro sotto un cielo grigio e tendenzialmente piovoso; si additano "cellule" in movimento grazie all'espressività dei suoni. C'è una preparazione importante sotto queste improvvisazioni, una circostanza che rende "evidenti" i significati nascosti, fa superare le "soglie" sospettose, esprime attenzione per un purificato ambiente della musica, che guarda lontano nelle sue libertà. Innocenza ed arte: follow the white rabbit. 

Jazz Pt
Rui Eduardo Paes

Se dúvidas houvesse quanto à influência que o MIA – Encontro de Música Improvisada de Atouguia da Baleia (cuja décima edição se realizará na última semana do próximo mês de Maio e nos primeiros dois dias de Junho) tem tido no percurso dos seus frequentadores, aqui está um bom exemplo: o português João Pedro Viegas, o brasileiro, radicado em Barcelona, Luiz Rocha e os italianos Silvia Corda e Adriano Orrù conheceram-se no festival daquela vila do concelho de Peniche e aí começaram por tocar juntos em diversas formações, regra geral surgidas por sorteio. Em 2017, resolveram juntar-se em quarteto e ir para estúdio (o incontornável Namouche de Joaquim Monte), em mais uma vinda a Portugal, para colaborações com improvisadores nacionais, dos músicos que vivem na Catalunha e em Itália. O disco resultante saiu agora pela transalpina Amirani Records, “apanhando” Viegas em pleno entrosamento na cena improvisacional e do jazz criativo do país da bota (nota importante: o único seu conterrâneo antes editado pela Amirani foi Carlos “Zíngaro”). Aliás, se a mistura de “Unknown Shores” é de outro português que habitualmente encontramos no MIA, Abdul Moimême (Rui Horta Santos), os demais contribuintes para esta edição são figuras cimeiras da “nova música” italiana: o saxofonista soprano Gianni Mimmo é o produtor, o pianista Nicola Guazzaloca assina o grafismo e o saxofonista barítono Massimo Falascone escreve as “liner notes”.

O formato instrumental é de todo incomum, com dois clarinetes baixo (Viegas e Rocha, este dobrando em clarinete soprano), um contrabaixo em boa parte do tempo tocado com arco (Orrù) e um piano (Corda), assim como não é propriamente vulgar a forma como se relacionam dentro dos parâmetros de uma música de câmara improvisada. Os sopros e o cordofone fazem corpo entre si, ora desenvolvendo e desmontando os motivos introduzidos pela pianista, que se mantém num espaço muito próprio, ora contrapondo-lhes outros materiais sonoros e outros tipos de construção num leque de abordagens que vai do mais assumido atonalismo à reiteração de frases melódicas e do uso de técnicas extensivas e de concretismos a execuções mais convencionais. Se em termos de articulação colectiva a matriz dos 10 “temas” reunidos, que funcionam como partes de uma suite, está claramente na música contemporânea, o jazz surge estruturalmente com o posicionamento ocasional como solista de cada um dos intervenientes e na forma como, em meio ao geral abstraccionismo, se entendem o balanço e a expressão. Em suma, está aqui um álbum decididamente a ouvir…

Avant Music News
Daniel Barbiero

The ten tracks of Unknown Shores—an album from the quartet of bass clarinetist João Pedro Viegas, bass clarinetist/clarinetist Luiz Rocha, pianist Silvia Corda and double bassist Adriano Orrù—trace an arc from a fully realized, introverted exchange of lines that would be at home in a piece of Modernist chamber music, through a variety of abstract, acoustic musique concrète, and back to vigorous melodic interplay. It’s improvised music that’s well-thought out and consequently plays like a suite of intimately related parts.

From the opening moments, when Corda introduces a set of atonal motifs which she develops with variations and ornamentations, the music’s basic vocabulary is established. In a gradual, additive process the other players enter, ushered in by Orrù’s arco bass. The combination of instruments makes for intriguing contrasts and coincidences of sound, with the two reeds and bowed bass often fusing to one side and the piano offering creative opposition from the other. The four keep the textures open and polychromatic, breaking at times into changing configurations of twos and threes, and leavening conventional playing with episodes of extended techniques. All get solo space as well, which adds a further level of color affects to an already finely calibrated group sound. Recurring thematic material, much of it derived from atonal pitch sets introduced by the piano and picked up, replicated, refigured and refined by the reeds and bass, gives the music local cohesion and global continuity. If the music seems composed at times it’s largely due to the adept listening and apt responses of these four highly accomplished improvisers.

Music Zoom
Vittorio

Dopo il trio insieme al sassofonista soprano Gianni Mimmo Silvia Corda pianoforte e Adriano Orrùcontrabbasso hanno ora inciso in quartetto insieme ai due musicisti portoghesi João Pedro Viegas al clarinetto basso e Luiz Rocha al clarinetto e clarinetto basso. Sono dei dialoghi estemporanei completamente improvvisati, coinvolgenti per quello che i musicisti riescono a riversare dai nastri di registrazione per il pubblico. Orrù suona spesso il contrabbasso con l’archetto, su Broken Affirmations comincia accompagnato da campanelli e da un pianoforte suonato dall’interno, cui si aggiungono i borbottii dei due fiati a creare un’atmosfera incerta che lentamente grazie al pianoforte acquista qualcosa di inquieto mentre sotto la superficie si accumula una tensione continua. Il lungo Refractions è un percordo a quattro, aereo, leggero, fra dialoghi a quattro e momenti in solo senza che si perda mai il filo del discorso. Il fascino di questa musica è descritto dal sassofonista Massimo Falascone nelle liner notes all’interno del CD, un’attrazione cui non è riuscito a sottrarsi. La musica respira ed i quattro proseguono per l’intero percorso verso spiaggie sconosciute, a volte attraverso momenti soffusi, altre volte con i clarinetti che si mostrano dal loro lato più aggressivo. Si chiude con un titolo psichedelico, Follow the White Rabbit, in cui Orrù ed i clarinettisti tirano insieme momenti che sembrano generati da un software, tutti insieme alla scoperta di una realtà parallela.

Credits: 

All music composed by João Pedro Viegas, Luiz Rocha, Silvia Corda, Adriano Orrù
Recorded at Namouche Studio on November 26, 2017
Sound engineer: Joaquim Monte
Mixing: Abdul Moimême
Mastering: Simon Balestrazzi
Graphics: Nicola Guazzaloca
Liner Notes: Massimo Falascone
Translation: Tabitha Sowden
Production: Unknown Shores
Executive production: Gianni Mimmo for Amirani Records